美术，是一种美的语言—孔新苗

　　美术，是一种美的语言

——孔新苗教授

　　众所周知，人和人之间的表达，必须通过语言。

　　语言是人类进行沟通的方式和工具，也是人与世界发生关系的最基础媒介。也就是说我们不管是要和别人交流情感，还是描述一个东西、一个事情，还是表达一种感受，都必须使用语言。语言，代表了一个人的受教育的程度，代表了一个民族的文明程度。

　　世界上有很多语言，汉语、英语、法语、德语、日语、西班牙语、肢体语言、表情语言等等。还有一种语言全世界通用，它就是——艺术，如美术、音乐、舞蹈等。

　　现实中，我们到音乐厅去听音乐时，不会有导游在解说;我们在剧院看舞台表演，也不会有导游在解说;我们在美术馆安静欣赏名画时，更不喜欢有人在我们身边喋喋不休的解说。

　　因为艺术本身就是一种语言，本身就在说话，只有你接受与不接受之分……很多艺术无需你听懂，更多的是由你自己的感受、心灵在与其对话、交流，这就是艺术的美。

　　任何一门艺术，都有自己独特的一套语言，如此它才能成为一门艺术，它才能建立一个人与人交流的艺术语境。

　　美术，是一种美的语言

　　美术是视觉的艺术，是用视觉形象理解世界，用美术的语言表达不同的理解。

　　美术的语言是怎么产生的呢?中、西美术的语言各有什么特点?

　　接下来，我们就以中、西方美术表现对世界理解的不同特点，看看它们都使用了什么样的语言。

　　首先我们用两幅画作，来看他们的语言。上图，左边是西方的，右边是中国的。

　　这两幅画很清楚地展示了他们描绘的都是大自然的风景，并且没有以超出常规的奇怪方式展示。但就像中文和英文描述一个风景一样，我们可以明显的看出，他们使用了不同的语言在表达对风景的理解。

　　这是两个不同的语言系统，每个有自己的语言规则，很舒服的语言规则，就像我们说话的语法、用词、语序。一个人没有受过美术教育的人，就不能如此舒服地展现风景。

　　因此，画出好看的风景画，很重要的在于作者对自己所使用的语言规则了解到什么程度?运用到什么程度?

　　这个规则是如何来的呢?

　　先来看西方，西方的文化起源在古希腊，古希腊早期的大哲学家毕达哥拉斯(Pythagoras，约公元前580年—约前500(490)年)，提出：

　　什么是最智慧的?——数字

　　什么是最美的?——和谐

　　最智慧与最美的，就是数的和谐——比例。

　　比例恰当即美，这一点我们从古希腊的神庙和雕像里可以很清晰的感觉到。比例，是西方美术语言最基本的要素与规则。

　　在这件风景作品中，清晰的空间深度感和阳光感，是靠树木、道路间的比例关系;光影明暗间的比例关系等的准确把握，而形成的。

　　再来看中国，中国与西方不同，中国的先哲从来不提“数”的事。老子说：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”关注的是天、地、人与整个世界的整体性、规律性，所谓“自然而然”。谁也不能从整体中分离。

　　儒家认为：仁者乐山，智者乐水。你要对山、对水、对大自然有感情，心情好和心情不好的时候，都到山水里边找到一个心情的寄托，这也和老子的思想是一样的，认为人和自然是和谐一体的。

　　中国文化传统里这种人和自然的关系，就构成了中国美术的哲学基础。即当画者用水墨去画山、画水时，对天人合一、宇宙苍茫一体的体验，所谓“墨分五色”，而不使用各类鲜亮的色彩。墨色的浓淡自然变化、书写的融规则于即兴的创作美感，抒发出了一种道法自然，乐山乐水的审美体验。

　　从以上两方面，我们大致可以感受到中、西两种美术语言的不同。

　　中国美术

　　如果把中、西美术比喻为两个生命体

　　中国绘画的父亲是——书法。